Sueños arabes

Para esta temporada de alta costura otoño 2009, Riccardo Tisci ideó para Givenchy una colección inspirada en hermosos caballos arabes, ya que unió temas ecuestres con influencias del medio oriente.

Sus diseños son de un Koran de ciencia-ficción, con modelos que parecen salidas de la pesadilla de una mujer que se durmió en la mezquita. Aca se puede ver la influencia gotica que posée el diseñador italiano, con los puntiagudos accesorios, los pelos azabache y partidos a la mitad de las modelos y el uso del negro como el tono más importante de la colección.

Es refrescante ver que un diseñador no regresó a las raices de la marca, como el resto lo esta haciendo, ya que se me hace dificil ver a Audrey Hepburn, la perpetua musa de Hubert de Givenchy, vestida en uno de estos sueños arabescos. Riccardo hizo algo no necesariamente lindo, pero nuevo e innovador, que en estas epocas de recortes financieros es muy gratificante.

Riccardo Tisci

For this fall 2009 Haute-Couture season, Riccardo Tisci thought up for Givenchy a collection inspired in beautiful arabian horses, mixing equestrian elements with strong middle-eastern themes.

His designs looked as if they came out of a science-fiction Koran, with models looking like the nightmare of a woman that fell asleep in a mosque. Here you can see the gothic esthetic that the italian designer has, with pointy accessories, models with jet-black hair parted down the middle, and the use of black as the main tone of the collection.

It's refreshing to see a designer that didn't go back to the essence of the brand, since I find it hard to imagine Audrey Hepburn, the perpetual muse of Hubert de Givenchy, wearing these arabian dreams. Riccardo made something not necessarily beautiful, but very fresh and innovative, and in these times of financial cut-backs, it  is very invigorating and gratifying. 

  

El Nuevo New Look de Dior

Hoy comenzaron los desfiles de alta costura en París, con una de sus mayores exponentes como el abre telón de la semana, la casa de Dior. 

Este año John Galliano decidió mudar el show a los salones originales en la matriz de la casa en la Avenue Montaigne, donde el mismo Christian Dior mostraba sus diseños durante la década que lo volvió famoso, los '50.

Para esta colección, Galliano se dejó influenciar por Monsieur Dior, inspirandose en fotografías tomadas tras los telones de desfiles de los años '50, captando los momentos que Christian Dior vestía a sus modelos con exquitas faldas de satén y el torso semi-desnudo.

Con esta sensual mezcla es muy clara la fuerte influencia de la esencia de la maison y del creador de la misma, con la audacia que le atribuye John Galliano cada temporada a la marca. Con el New Look y elegantes interiores femeninos, Christian Dior dió una mirada al pasado de lo que habría sido una ama de casa en 1953, en pleno trajín de vestirse para salir a un coctél o un baile de gala.

Pero otros diran...

Mudar el espectaculo de Dior a los salones oroginales de la casa y sacar la excentricidad con la que se venía asociando a los desfiles Dior es un resultado directo de la crisis economica por la que esta atravesando el mundo, y esta "tendencia" de volver a las raices de las marcas ¿no será un corte de presupuesto?. Desfiles sin luces, sin musica a todo volumen, sin pasarelas glomurosas, volviendo a los salones originales y encima pareciendo que no tuvo suficiente dinero para hacer la otra mitad de los looks... Pero a pesar de esto, Dior será Dior y la moda seguira siendo la moda, Dios ampare a John.

Today was the first day of the Paris Haute-Couture shows, with one of the most important fashion house as the opener of the week, the house of Dior.

This year John Galliano decided to move the show to the salons at the headquarters of Dior in the Avenue Montaigne, where Christian Dior himself showed his designs in the decade that made him famous, the 50's.

For this collection, Galliano was inspired by Monsieur Dior, influenced by photographs taken during the backstage of the shows during the 1950s, showing Christian Dior dressing the models with beautiful satin skirts and their upper bodies only covered by pretty little bustiers.

With this sensual mix the strong influence of the essence of the brand and its creator is very clear mixed with the audacity that John breaths into the house every year, with the New Look and elegant feminine undergarments, Christian Dior opened the Haute-Couture shows for the fall 2009 season, giving us a tongue-in-cheek peek of what a housewife in 1953 might have looked like while getting dressed to go to a cocktail or a ball.

But others will say...

The change of location to the old salons of the brand and the subtraction of the gaudiness and decadence that the shows were beginning to be associated with is a direct result of the social-economic turmoil that the world is going thru, and this "trend" of going back to the roots of the brand, is it just another way of saying cut-backs? Shows without the lights, without the heart pounding music, without the glamorous catwalk, going back to the original salons and on top of it all looking as if he didn't have enough money to finish the other half of the ensembles... But no matter what happens, Dior will be Dior and fashion will still be fashion. God help John. 

Para más fotos del desfile... haz click aquí.

Modelos Borrachos....

Después del show de primavera 2010 de Paul Smith, en la usual salida de todos los modelos con el saludo final del diseñador, estos decidieron ofrecerle un tributo al difunto rey del pop, Michael Jackson.

Paul Smith

Salieron saltando (incluyendo al mismo Paul Smith) y se podria decir que bailando al ritmo de Thriller... Quizas se les pasó la mano con el champagne ¿No?

 

A lo Bob Dylan...

La Cuqui (mi modelo fetich), recientemente me pidió que le devuelva el favor de todas las veces que la hice posar para algún final de cursada o trabajo practico de la facultad, lo bueno es que no me pidio que pose en un mini traje de baño en alguna terraza de Buenos Aires con una sensación termica de 5 grados como yo alguna vez se lo pedí.

Esta vez, ella solo me pidió que me convierta en Bob Dylan para el final de ella de Historia de la Fotografía, entonces yo me transforme en Bob y ella en el difunto Richard Avedon...

Parte del trabajo consistía en no solo recrear la imagen de Avedon, sino tambien reinterpretarla en una versión moderna, y esto fue lo que salio.

Where would we be without music?

Like the genious himself said, Qu'est-ce que c'est l'epoque barroque sans la musique barroque, comme nous on as le ROCK? 

The Chanel Croisiere 2010 collection is an inspiration both from music and the long and rich history of Venice. This time it seems that the kaiser drew his muse from the times when the Lido was the hotspot in Europe at the beggining of the 20th century, to the times when Casanova ruled the canals of the city with his love affairs.

Myself I loved this collection, the naval connotations, the styling, the hair, as if a rock star had existed in 18th century venice rocking out during carnavale. 

I think that Mademoiselle Coco would very much approve of this collection...

Como el genio en persona dijo, Qu'est-ce que c'est l'epoque barroque sans la musique barroque, comme nous on as le ROCK? 

La colección Chanel Crusero 2010 fue una inspiración de la música y tambien de la larga y rica historia de Venecia. Esta vez parece ser que el kaiser saco su musa de los tiempos cuando el Lido era el hotspot en Europa al principio del siglo XX, a las épocas de Casanova gobernando los canales de la ciudad con sus amorios.

La verdad que amo esta colección, las connotaciones navales, el estilismo, los peinados, como si una estrella de rock hubiese existido en la Venecia del siglo XVIII roqueando en el carnavale.

Creo que a Mademoiselle Coco le encantaría esta nueva colección.

La verdad que no se que me paso, pero comence a escribir en ingles y me di cuenta cuando ya habia termiando, quizas mejor, asi practico un poco el idioma...

El Lujo a la Rusa (Part 2)

El brillo del uniforme militar

John Galliano, tiene a su mando dos de las casas de moda mas influyentes, la mundialmente famosa Christian Dior y la propia. Para la colección otoño-invierno 2009/2010 de la casa de John Galliano, el diseñador traslada su estética a otra Europa, una menos conocida pero no menos interesante, dejando atrás los grandes chateaux de occidente y sumergiéndonos en chales de campesinos ucranianos y bielorrusos en el oriente.

Por sus pasarelas caminaron hermosas mujeres con caras pintadas de blanco, adornadas con tocados hechos de monedas y tul. En sus cuerpos llevaban prendas de seda y lana con fuertes inspiraciones en uniformes militares griegos en colores sombríos como el negro, plata, blanco y gris, haciéndonos imaginar lo que seria una exquisita novia rusa en lo mas remoto de la Siberia, ¿Quién se hubiera imaginado que las riberas del Volga fueran tan chic?

Citando las palabras del reconocido periodista de moda Tim Blanks en su show Fashion File, “¿Quien mejor podría describir un show de John Galliano? Pues John Galliano obviamente”, el señor Galliano describe su última colección y la fuente de su inspiración llamándola Novias Vírgenes Ucranianas, como si fuese un recorrido por el río Dniéper hasta las costa del Mar Negro, pasando por Rumania e inspirándose en Brancusi y sus columnas sin fin para el diseño de los tacones que llevaban en sus pies, quizás para honrar a ese viejo dicho que mientras más alto, mas cerca de Dios se esta, pero ¿cual será esta deidad de John Galliano? Una hermosa matryoshka quizás, cubierta en oro, rubíes y diamantes.

De Paris a Moscú

Karl Lagerfeld es quizás una de las mentes más brillantes en el mundo de la moda actual. Está al mando como director creativo de su propia marca, Largerfeld al igual que de las prestigiosas casas de Fendi y de la célebre Chanel.

     El señor Largerfeld, creo para el otoño 2009 de Chanel una colección inspirada en la relación amorosa de la creadora de la marca, Coco Chanel con el Gran Duque Dmitri Pavlovich, dando rienda suelta a un sinfín de imágenes desde el ballet del Bolshoi pasando por las creaciones de Fabergé para los Romanov, hasta el folklore siberiano con toques militares que mezclan perfectamente el lujo zarista con la rigidez soviética para crear una de las colecciones más bellas y lujosas.

El desfile fue ambientado como un viejo café de Moscú, oscuro, sombrío, cálido y con sabor a vodka. Allí desfilaban las modelos que parecían criaturas eslavas con aires a gran duquesas bizantinas reclamando el trono que les fue arrebatado cruelmente, con grandes tocados en la cabeza, adornados con perlas, inspirados en las coronas de las zarinas y en las auras de los íconos de vírgenes ortodoxas. Cargaban carteras de color rubí que parecían hermosos huevos Fabergé colgando de cadenas de oro y piedras preciosas; los tacones de los zapatos eran reproducciones de las cúpulas arabescas invertidas de la catedral de San Basilio, los modelos vestían uniformes negros con fuertes líneas soviéticos y botas militares hasta las rodillas, todo esto regresaba a una época previa al comunismo, cuando los Romanov reinaban y el lujo tenía significado.

Fue un desfile que en estas épocas de recesión y crisis económica hacían dudar de la existencia de la misma, pero después se recuerda al mercado que esta dirigido y la mirada en oriente que tuvo Karl Lagerfeld al producirlas. Ahí se entiende su apodo de kaiser, por la genialidad al crear y visionar la belleza antes los ojos de las compradoras.  

Learn to bow...

Ya que la gripe A no nos deja besarnos o tocarnos...

El Lujo a la Rusa (Part 1)

Desde el imperialismo de los zares hasta el comunismo de los bolcheviques, todo es campo fértil para la moda.

En la actualidad existe en Rusia una clase social muy influyente, cosmopolita que ha dejado atrás la amargura del comunismo del siglo XX, y se ha perfeccionado, educado y refinado. Atrás quedaron los pantalones apretados de símil de cuero fucsia, con plataformas de charol y pieles de plástico de los ‘90.

Ahora la calle Ostozhenka en Moscú tiene más un parecido a la Avenue Montaigne parisina o a la Quinta Avenida neoyorquina, con tiendas de lujos por doquier, desde Balenciaga y Gucci hasta Cartier y Van Cleef & Arpels. Contrastando con sus pares en Paris y Nueva York, las tiendas rusas siguen vendiendo y el cliente sigue comprando como si vivieran en una burbuja dónde no existen palabras como Madoff, caída de la bolsa o recesión, allí la fashionista sigue sana y viva.

 

La recesión y Rusia

El 2008 fue un año decisivo en nuestra cultura actual, un ciclo de cambio, una transformación que se venía gestionando durante los últimos 9 años. Esta ultima década que termina con la llegada del 2010 fue marcada por una crisis que solo se hizo visible en estos últimos meses, pero que ya se venia palpando e ignorando desde hace mucho más.

La Rusia que todos conocíamos era la del comunismo, tan roja como la sangre y tan negra como el petróleo, esta Rusia, ahora un poco más burguesa y capitalista es la que hace y deshace en uno de los altares mas adorados de occidente, la moda.

La actual situación económica de las potencias mundiales como la de los Estados Unidos, la mayoría de estados europeos y Japón han forzado a las grandes maisons de moda a buscar nuevos terrenos y nuevas fronteras para sobrevivir y llevar sus marcas a una nueva década y no quedar rezagados a museos y libros de indumentaria, en compañía de históricos diseñadores como Poiret y Schiaparelli.

Con este propósito de diversificar su clientela y atraer a nuevas compradoras, los directores creativos de varias marcas han volcado su mirada hacia oriente, especialmente a Rusia, para allí encontrar fuentes de inspiración para sus colecciones y al mismo tiempo atraer a los nuevos multimillonarios petroleros surgidos después de la caída del muro y que al parecer sólo se hacen más fuertes frente a la reciente crisis económica de las antiguas bastiones de poder y riquezas.

Swine Flu

Examenes universitarios cancelados, vacaciones alargadas, gripe A, gripe A, gripe A. Que bestia... pensando que iban a clausurar todo a la mexicana, ayer Sebas y yo fuimos a comprar todo lo que necesitabamos al Jumbo, pero no habian ni barbijos ni alcohol en gel para las manos. Ahora hay una cierte de histeria en todo Buenos Aires... Si que ya no más besos ni saludos con la mano, a lo oriental tendremos que ser, y practicar la reverencia.

Mas de la mini vacación

Un poco de la fiesta de moni... de las que no salgo con cara de chivo...